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浅谈音乐与戏剧话剧的关系

   日期:2021-07-27     来源:www.lmzzkj.com    作者:未知    浏览:997    评论:0    
核心提示:1音乐在戏剧中的地位音乐的基本元素,如音的高低和音的长短,构成音乐的基本表情。

1 音乐在戏剧中的地位

音乐的基本元素,如音的高低和音的长短,构成音乐的基本表情。步伐的变化和旋律的抑扬形成的千变万化的音乐形态特点是人类对音乐的伟大创造,它所传递的内容的独特质是其他艺术性所不可以比拟的,是一种独有些艺术形态。

1.1 音乐不只丰富了戏剧的表现力,也丰富了戏剧的创作手法

因为戏剧作品不一样的题材、形式、类别,需要通过不一样的方法来表现它的戏剧性,其中音乐永远是必不可少的内容。比如,话剧《罗米欧与朱丽叶》虽然非常重要的是语言,但音乐在诠释主体、渲染情节、推进剧情进步等方面发挥着要紧有哪些用途。而舞剧更是以舞蹈和音乐为主要方法。

1.2 音乐在戏剧的各种艺术门类中所处的地位是有差异的

当音乐融入戏剧作品后,有时甚至可以成为戏剧的主宰,由于在情感表达层面,音乐可以拓宽戏剧的表现力,有超越语言表达的优势。正如克尔曼(Joseph Kerman)在《作为戏剧的歌剧》(Opera as drama)中所言:“尽管诗歌的适应性非常强,意义明确,但即便最富激情的念白也只能在受限的感情层面上发挥功用,而音乐却可以自然而然地超越这个层面。音乐可以极其直接、单纯地呈现感情状况和感情层次。”

在出色的百老汇音乐剧中,音乐不止是容易的装饰或娱乐,而是树立角色、推进剧情、加大冲突的要紧原因。没音乐,这部分剧目将大为失色,甚至没办法理解。

音乐与戏剧是歌剧中非常重要的两个基本元素,它们作为具备相对独立性的艺术形式,在歌剧中都有自己的内在进步逻辑和审美表现需要。它们之间不可防止地存在矛盾与冲突,这种矛盾与冲突以不一样的形式,表目前歌剧作曲家的创作中,形成鲜明的个性风格。在瓦格纳的歌剧中,音乐是方法,戏剧是目的,二者是服务与被服务的关系,这也是瓦格纳歌剧创作和改革的原则和核心。在歌剧创作中,他极力寻求具备戏剧表现功能的音乐形式。为了维持戏剧内部逻辑的有序和连贯,他借助音乐个性化了的主导动机,作为他歌剧的功能结构网,将庞大的歌剧有机地联系在一块。这一系列具备强烈的戏剧表现能力而又赋有个性的音乐表现形式,使他歌剧中的音乐积极能动地为戏剧服务,这也是他的歌剧独领妖娆的根本缘由所在。

2 戏剧创作中对音乐的认识与运用

在古时候希腊,艺术被划分为音乐、绘画、雕塑、建筑与诗,戏剧被划归诗的范畴。但,真的的戏剧艺术应该包容诗(文学)、音乐、绘画、雕塑、建筑与舞蹈等多种艺术成分,因而被叫做综合艺术。

每一种艺术都有特殊的表现方法,从而构成形象的外在形态。作为一种综合艺术,戏剧融和了多种艺术的表现方法,它们在综合体中直接、外在地得以表现。戏剧中的音乐主要指戏剧演出中的音响、插曲、配乐等,在戏曲、歌剧中,还包括曲调、演唱等。音乐是其中要紧的组成部分,是戏剧创作中的基本元素。在当代的话剧艺术创作中,大家可以直接体验音乐在戏剧的二度创作中所呈现的魔力。

剧本是戏剧演出的基础,直接决定了戏剧的艺术性和思想性,它作为一种文学形式,虽然可以像小说那样供人阅读,但它的基本价值在于可演性,不可以演出的剧本不是好的戏剧作品。戏剧演出中的音乐成分,无论是插曲、配乐还是音响,价值主要在于对演员塑造舞台形象的协同。以演员表演艺术为本体,对多种艺术成分进行吸收与融化,构成了戏剧艺术的外在形态。因此,要分明主次,过分、泛滥地用音乐,在话剧创作中会导致喧宾夺主。一名话剧导表演艺术家必须要懂音乐,善用音乐,把音乐作为强有力的方法,为戏剧整体形象服务。

3 音乐在戏剧(话剧)中的烘托性和揭示性

3.1 烘托性的音乐

烘托性的音乐常常是为某一个具体的戏剧场面所用的。在具体的场面中,因为有了音乐的加入,旋律与步伐带来的听觉享受使得创作者预期的情绪成效得到加大和扩展。烘托性音乐响起时,会致使场面情节、氛围的暂时停滞,使观众的感受得到回味和深化,情绪得到强调。因为这个时候音乐所具备的情绪基调与场面的情绪基调是一致的,所以就能影响舞台演出的步伐。“大喜大悲的戏剧场面中的音乐常常能烘托场面的情绪,同样,在某些情感细腻的场面中,音乐一样可以起到烘托情绪,或使情感细腻化,或分析情感有哪些用途。”

应该指出的是,烘托性音乐所起有哪些用途不仅仅是针对观众的,它同时用途于舞台上的演员。舞台音乐对演员的情感深化有非常大的促进用途。在话剧《深圳靓汤》中,有一段主人公方永凯的大段独白,演员在排演这段戏的时候一直没办法找到准确的感觉,导演精心挑选了一段音乐,在演员排练时不经意间播放出来,演员在音乐的感染下,完全进入了状况,排练结束后还不住地说:“感觉好,感觉好!”在保利剧院的一次演出中,当戏进行到这一段时,演员和观众的情绪都已经非常饱满了,当音乐响起的时候,演员和观众终于流下了眼泪。这个时候,是音乐帮了演员走进了观众的内心,走进了戏剧的情节深处,为演员唤起了心底久违的记忆,让艺术得到了升华,使演员了解了某种“情绪”,解开了情感的死结,一发而不可收。因此,“烘托性音乐几乎成了每部戏剧作品中调动演员情感的必须具备方法”。

3.2 戏剧中的揭示性音乐

“戏剧中的揭示性音乐,起的是对人物行为或戏剧场面潜在内容的揭示用途。”场面中的人物关系可能是非常紧张的,而这个时候的音乐旋律却是舒展的;场面的氛围可能是非常阴暗的,而音乐的旋律却充满阳光。这种对立的感觉是对人物内心状况的揭示、对人物内心积存的情感信息的描述。在话剧《我是一名义工》中,有如此一段戏:主人公周公解梦梦见了自己过去资助过的小孩一个个又失去了上学的机会,他心急如焚,在梦中向他们奔去,再一次向他们伸出援助之手。此时的舞台是主人公安静地躺在床上,可他的内心世界是依赖音乐的力量来揭示的,音乐的风格中传递着梦幻般的色彩,强化了人物心灵的美好。

综上所述,关于戏剧与音乐的剖析,也就是音乐与戏剧之间关系的剖析,大家要在音乐构成原因当中,从这部分要点所构成的音乐组织结构中找到音乐之于戏剧的意义。

 
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